深秋萧瑟微凉，焦黄的树叶渐渐铺满地面，在景德镇名坊园“邓希平颜色釉陶瓷艺术博物馆”内，却涌动着一股炽热而鲜活的气息。83岁的国家级非物质文化遗产——景德镇传统颜色釉烧制技艺代表性传承人邓希平，端坐于她一件件流光溢彩的作品之间，向来访者娓娓讲述着她与颜色釉相伴六十余载的故事。
“我这一生，只做了一件事，”邓希平的声音平静而坚定，“那就是要让传统颜色釉这门技艺传下来，走下去。”
学徒开始：化学高材生的命运转折
1965年，从武汉大学化学系刚毕业的邓希平意气风发，彼时，这个原本立志投身化学分析研究的姑娘一心只想在本专业中寻找人生的价值，未曾想，随轻工部陶瓷研究所迁至景德镇，自己会与泥土、窑火和釉料结下一生的不解之缘。她还清楚地记得初到景德镇的情景：满城窑厂，空气里飘着浓浓的釉灰的味。面对这完全陌生的领域，她心中也曾充满疑惑：“我一个学化学的来这里，能做什么？”
命运的轨迹已然改变。1966年，她听从组织分配，进入建国瓷厂颜色釉组，从一名学徒做起，师从陈鸿高、聂物华两位大师。在日复一日的研磨、施釉、烧制中，她渐渐发现，自己所学的化学知识，竟成了叩开这门古老技艺大门的钥匙。
科学解密：叩开“工艺珠峰”的大门
邓希平说，“颜色釉是陶瓷中的‘工艺珠峰’，“入窑一色，出窑万彩”，每一次开窑都是一场与火的博弈，也是一次对耐心与技艺的终极考验。在那个只信奉“祖传秘方”的年代，面对均红瓷连续满窑烧坏，无人能解。年轻的邓希平没有盲从经验，而是用科学的方法追根溯源，最终发现是注浆坯胎的重量变化影响了釉的呈色。她通过调整釉料配方，成功解决了难题，也由此开启了邓希平用现代科技解密传统釉色的新篇章。
“颜色釉百分之七十是科学，百分之三十才是艺术创作。”邓希平坚信，只有理解其内在规律，才能驾驭其万千变化。她将深厚的化学功底与传统工艺深度融合，彻底打破了“釉色靠天定”的宿命论。通过持续不断的科研攻关，她的创新成果层出不穷：无铅均红釉，让传统名贵釉色更环保安全；陶瓷彩虹釉、凤凰衣釉、玫瑰紫釉，为陶瓷艺术增添了前所未有的绚丽色彩。更令人惊叹的是，她让失传已久的唐代“秘瓷”与明代“流霞瓷”，在现代科技的助力下，以“秘釉流霞盏”的形式重现人间，光彩夺目
秘釉流霞盏
授之以渔：让古老技艺走向未来
如今，虽已年过八旬，邓希平仍坚持在工作室里调试配方、指导后辈。她不拘泥于传统的师徒制，更愿意将这门技艺视为一门科学，通过教学、讲座和学术交流，将毕生所学毫无保留地传授给年轻一代。“传承不是简单的复制，而是要不断创新。”邓希平说，“只有真正理解了它的科学规律，才能驾驭它的艺术变化。”
在她看来，颜色釉最迷人的地方，是它的不确定性。“下一窑永远有惊喜，这正是它最动人的地方。”她一生追求的，从来不是某一件完美的孤品，而是让这门融合了科学与艺术、凝聚着智慧与心血的古老技艺，在时代的窑火中，谱写新的华章。
