在瓷页上书写永恒：朱希睿与陶瓷书法的活态新生
夏日的三宝蓬美术馆，阳光透过玻璃幕墙洒进展厅，为朱希睿的《遥远的记忆》陶瓷书法系列镀上一层柔和光晕。两位驻足欣赏的小姑娘不禁发出“嗳”的惊叹。“很巧妙的构思！”她们一边赞叹，一边举起手机记录眼前的艺术佳作。当得知身旁这位气质温婉的女士正是创作者时，她们难掩激动，分享着观展感悟：“我感觉像是一座山压住了半本书，但是压不走知识的翻页。”“是表达风吹哪页读哪页的豁达情绪吗？”“我想到了冷雨浇不灭，心中烽火，寒风吹不倒，梦中山河。”这些充满灵性的解读，让朱希睿眼中闪烁惊喜，感叹道“读者的反馈是珍贵的创作灵感，每一次交流都给我的艺术之路注入新活力。”这瞬间的对话，生动映照出朱希睿对艺术的虔诚热爱与博采众长的开放姿态。这份永无止境的探索精神，正是她在陶瓷书法领域深耕不辍、形成独特艺术语言的内在驱动。
这位记录观众感言的艺术家，是景德镇学院陶瓷美术与设计艺术学院副院长朱希睿。1984年出生的她，博士、副教授，身兼江西省工艺美术协会会员、景德镇女陶艺家协会常务、景德镇市“3+1+X”产业高层次人才、景德镇学院教学名师，作品被江西省博物馆、吉林博物馆收藏，在各类竞赛中屡获佳绩，主持多项省部级课题——这些荣誉，是她不懈追求陶瓷书法传承与创新的外在印证。
陶瓷文化启蒙：书法墨韵的无声浸润
朱希睿的陶瓷之路，始于“不爱”。幼时随父亲到艺术瓷厂，看到工人们固定流程下近乎重复的劳动。“那时对陶瓷的印象，像一个被传统工艺框定的工艺品，缺乏能触动灵魂的活力。”在她眼中，陶瓷尚未觉醒为真正的艺术生命。
艺术基因的种子，却悄然埋藏于父亲的书房。父亲朱丹忱虽是位书法家，却从不强迫女儿练字。他只是在书房中安静挥毫，那份专注与享受的状态深深吸引着年幼的朱希睿。她常常好奇地凑近观看，父亲便耐心讲解书法的笔画、结构与韵味，却从不布置固定作业，任她在自由氛围里感受书法的魅力。这为她日后接触陶瓷书法时，能自然而然地将书法的笔意与韵味融入其中，埋下了伏笔。
直到硕士阶段，一场当代陶瓷艺术展如惊雷般劈开她的认知壁垒——陶瓷不再是冰冷的器物，而是承载创作者复杂情感与思想的鲜活载体！那些孤独的造型、温暖的纹理、充满隐喻的光影，瞬间点燃了她的灵魂：“它完全能像绘画、音乐一样，成为直抵人心的表达媒介。”这次觉醒，让她重新审视陶瓷的温度，也点燃了她投身陶瓷创作的炽热情怀。
“字从土里长出来”：独特符号的创作密码
当生命里流淌的书法墨韵与重新认识的陶瓷相遇，朱希睿开始探索更深层的对话。她摒弃将书法仅作为器物表面装饰的传统思路，追求笔意与陶瓷的真正交融。
她的创作恪守一个核心：“先有表达，再攻克技术”。每一次创作，情感或思想的表达是起点。若追求质朴原始之感，她便选用粗砺陶土与简朴器型；书写时，笔触的轻重缓急紧密呼应陶土的质感与器型的呼吸，让书法笔画仿佛从陶土里自然生长出来。这种方式打破了传统模式，使书法与陶瓷相互依存、融为一体。
当然，实现这种“生长”离不开技术攻坚。通过反复实践与研究，她精准掌握如何让书法在不同陶瓷材质上完美呈现，如何通过施釉、烧制等工艺让釉料与泥土达到最佳融合效果。正是兼顾了深刻表达与精湛技艺，陶瓷书法才得以真正“活”起来，具备传承的生命力。
“书本瓷化”：凝固时空的对话符号
朱希睿认为，其个人艺术符号的核心在于对传统与现代融合的探索。《遥远的信笺》《遥远的记忆》《那时信笺》系列，正是这一理念的结晶。她创造性地将书本“瓷化”——陶瓷凝固的书页形态，是现代知识与文化的象征；其上的书法印记，则是千年文脉的具象延伸。当古诗词或现代诗句烙印于陶瓷书页中，时间被压缩于方寸之间。传统与现代在坚硬而永恒的载体上低语、碰撞，完成了文化基因的创造性转化。“书本瓷化”，成为了她极具辨识度的艺术语言。
身为年轻的非遗传承人，朱希睿的目光已投向更辽阔的融合之境。她计划探索陶瓷书法与多媒体艺术的跨界联姻——用影像、声音激活静态书写的多维表达；亦尝试让书法墨痕融入现代建筑空间，成为环境艺术的一部分。朱希睿在陶瓷书法领域的探索，是对景德镇陶瓷文化传承与创新的生动诠释。她坚信，年轻一代为景德镇陶瓷生态注入新生命力的关键在于创新思维和多元文化融合。凭借更广阔的视野，他们将丰富的文化元素与艺术形式融入创作，让景德镇陶瓷更加多彩。
在朱希睿手中，瓷土与釉料交织成新的叙事。她以“传承”为舟，以“创新表达”为帆，在景德镇千年窑火映照的文化长河中，奋力划向一片融合传统文化与现代文明的辽阔海域，为千年瓷都注入生生不息的时代血液。
